西陣・田中工芸の唐織袋帯をお衣装にしたお雛さま。 「なんじゃこれ？すごい！」 と思ったのがこちらの帯。 「柄」と「色使い」に一目ぼれした帯でした。 田中工芸は山口美術織物でも有名な山口伊太郎、山口安二郎を身内に持つ西陣織工房。 どうりで惹かれるわけです。 はるか西からやってきた文様をこんなビビッドな色使いで仕上げるなんて、脱帽モノです。 「かさね」は、トーンを変えずに合わせました。 織手さんの完成が山盛り詰まったお雛さまは、真っ白な壁紙のお部屋にお雛さまお二人と生花だけでも絵になりますよね。 いかがでしょうか？

人形作りに対する平安寿峰の「思い」と「感性」はそのままに、素材と彩りを見つめなおし工房の女性だけで作り上げたのが「SAGANO」シリーズです。 ■「さくら」の美と心 さくらには二つの美しさがあると言われています。 ひとつは「花の姿」そのものの【美しさ】 もう一つは春に一瞬の輝きを放つ【美しさ】 どれも日本人のこころと感性を震わせるものではないでしょうか。 その美しさに焦がれる私たちの情感を「お雛さんで表現したい」「京都の桜で表現したい」との思いからデビューしました。 ■「嵯峨の桜」 工房からも歩いて5分ほどのところに「広沢池」があります。 その池の端に沢山の桜が植わっています。 冬のあいだは、池の水も抜かれモノトーンの世界です。 それが、春になると水が再び張られ、日の光りに水面が照らされ始めると、ほどなくして桜も芽吹き始めます。 満開を迎えるころには、桜のピンクが水面の輝きに照らされて青空とのコントラストにうっとりします。 ■「SAGANO～さが～」 そんな「嵯峨の桜」の美しさにインスパイアされた親王飾りです。 男雛には、「青空に舞う桜の花びら」そのままの正絹織物を使い、女びなには、桜のやさしさを表すピンクと水面の輝きをかさねに表現しました。 道具もシンプルに、そしてお雛さまを引きたてるように真っ白なキャンパスのようなお道具をご用意しました。 このような飾りで大切な春を迎えられてはいかがでしょうか。

人形作りに対する平安寿峰の「思い」と「感性」はそのままに、素材と彩りを見つめなおし工房の女性だけで作り上げたのが「SAGANO」シリーズです。 ■「さくら」の美と心 さくらには二つの美しさがあると言われています。 ひとつは「花の姿」そのものの【美しさ】 もう一つは春に一瞬の輝きを放つ【美しさ】 どれも日本人のこころと感性を震わせるものではないでしょうか。 その美しさに焦がれる私たちの情感を「お雛さんで表現したい」「京都の桜で表現したい」との思いからデビューしました。 ■「御室桜」 京都の西北に位置する真言宗御室派総本山「仁和寺」。 工房からも車で5分少々で行くことが出来ます。 その世界遺産にも指定された仁和寺には、春になるとひときわ美しく咲く桜があります。 それが「御室桜」です。 この桜は遅咲きで京都でも最後に見られる桜として有名です。 また樹高も低く、間近で見られることから、古くから多くの歌人の歌にも詠まれていました。 そして春から夏へ季節の移ろいを感じる中、京都で見られる最後の桜として今も魅了し続けています。 ■「SAGANO～おむろ～」 そんな「御室桜」の美しさにインスパイアされた親王飾りです。 淡い色合いと愛らしい姿の「御室桜」から得たインスピレーションをもとに、工房の女性たちが配色や全体の組み合わせを考え製作しました。 「SAGANO～おむろ～」は、美しさを追求した飾りです。 このような飾りで大切な春を迎えられてはいかがでしょうか。

京都・山口美術織物さんの手によって織られた袋帯をお衣装にしたお雛さま。 京都には今でも帯を織られる工房や会社が沢山あります。 その中でも特に大好きなお店が「山口美術織物」さんです。 なぜかって？ 色んな理由はありますが、ひとことで言うなら「感性」がとにかく好きなんです。 「テーマ」であったり「図案」であったり「色使い」であったり。 その中で毎年、新しい発見があり、そのたびに作らせていただいております。 こちらの「葡萄唐草文」もそのひとつ。 ともすれば「派手」になりがちな白い地色も色んな要素を詰め込んで本当に「上品」な色合いに唐草の配色がかわいくもあり華やかでもありでも絶対に下品にならない。 こんな素材に出会うと作りたくて作りたくて辛抱できなくなるんですね。 そして女雛の「かさね」も白ベースのやわらかい色合わせにしてみました。 さて、この「葡萄」の文様。 この文様には、ひと房にたくさん「実」のなる様子から【豊穣】であったり【子孫繁栄】を願いが込められています。 さらにでその思いを「唐草」の生命力でどんどん広がっていく。 つまりは【良いことがずっと続きますように】との願いが込められた文様です。 お子さまだけでなくそんな願いをお持ちの方に是非飾っていただきたいお雛さんです。 さらに詳しくお聞きになりたい場合は、お問い合わせください。

京十二番親王飾り「松皮菱文」です。 「松皮菱文」とは松の木の樹皮をはがした形に似ていることからそう呼ばれたそうです。 「松」はおめでたいという意味以外にも真冬でも青々とした葉をつけ、またその堂々とした様子から【何事にもぶれない】【強い意志】という意味があります。 そんな意味のある柄を袋帯として織られたのが山口美術織物さまです。 皇族方のお買い上げであったり伊勢神宮をはじめ多くの神社への奉納、最近では映画や舞台衣装と多くの織物を作られている織手さんです。 寿峰も懇意にして頂いている中でこの織物を紹介されお衣装にしてみました。 単調な柄ですがやはり唐織の名手。 色使いとも合わさって春らしいお雛さまになりました。 合わせるお道具もシンプルな金屏風と繭玉の「紅白梅」。 このようなお揃いで桃の節句を迎えてみませんか。 さらに詳しくお聞きになりたい場合は、お問い合わせください。

京十一番親王飾り「梅花文」です。 「梅花文」の素材は人形作りでの定番中の定番とされる柄で、様々な織物屋さんからいろんな色、大きさの生地がリリースされています。 もちろん寿峰の工房でも数種類の色柄を取り揃えていますが、それだけに他の工房や作家の方と違いを出すのがむつかしい素材でもあります。 だからではないですが、中々メインとして使いにくい「柄」でもあります。 そんな中、いつもの織物屋さんの片隅にひっそりといたのがこちらの「梅花文」。 なんとも表現しがたい【モヤっ】とした地色にトーンを少し抑えて落ち着いた輝きの「金糸」で柄を織られた雰囲気に一目惚れ。 それは「試し織」で織られたものでしたが無理をお願いしてわけていただき、出来上がったのがこちらのお雛さんです。 周りのお道具には、金箔で合わせてともすれば派手になりそうなものですがお雛さんのお陰で落ち着いた中にも「華のある」お揃いとなりました。 このようなお雛さまはいかがでしょうか？

京十一番親王飾り「蜀江文様」です。 「蜀江文」というのは八角形の文様が小さな四角形の柄で繋がっていく文様で、際限なく繋がり切れ目ができない姿から【繁栄】や【長寿】といった意味を表す【吉祥文】として古くから愛されてきました。 見た目は少し堅い印象の柄ですが、色目を柔らかい色彩で織られまた上質ですごく艶のある糸で織られた織物ですので素敵な雰囲気に仕上がっています。 女びなの衣装も同じ織屋さんの織物で艶のあるレンガ色に【雪輪】と呼ばれる柄が織られています。こちらも【吉祥文】として伝わる文様です。 お道具には「金箔」がふんだんに使われた屏風に「金彩技法」で「桜」が描かれており、お雛さまの艶感ともピッタリです。 お花には「繭玉」で作られた「紅白梅」。 灯りにはシンプルに「燭台」を合わせました。 こんなお雛さまで桃の節句をお迎えになられてはいかがでしょうか。 さらに詳しくお聞きになりたい場合は、お問い合わせください。

伝統を重んじる京十番の親王飾り「令和即位」です。 令和2年に執り行われました天皇陛下「即位礼」の際にお召しになられたお衣装を忠実に再現縮小したお雛さまです。 お道具も本仕立ての金箔屏風に蒔絵の塗道具、桜橘と伝統的で京都らしい飾りとなっております。 こんなトラディショナルなお飾りのお雛さまはいかがでしょうか。 またこちらのお雛さまは大きさの変更も承っております。 さらに詳しくお聞きになりたい場合は、お問い合わせください。

京十番親王飾り「源氏香」のご紹介です。 京都・西陣には多くの織物屋さんがあり今でも様々な帯や金襴を織られています。 今回の「源氏香」は、西陣・宗悦にてお願いし織っていただいた袋帯を衣装にしました。 さて「源氏香」。 「香道」の世界で5つのお香の匂いをかぎ、同じもの同士を横線でつなぎ合わせたものを図式化したもので「源氏香の図」というのが正式名称です。 全部で52通りになり「源氏物語」の54帖のうち二つを除いたものを表し、自分が思う答えに当てはまる物語中の「題名」を答えるという、すごく奥の深い遊びから生まれたもので江戸時代に流行したといわれています。 そんな意匠の帯を色違いで使い男雛と女雛の衣装にしました。 単純に2本の帯を使用することになりますが、こだわるが故の「贅沢」です。 飾りもシンプルに。 お屏風は京都・北村松月堂さまの本葬屏風に桜吹雪が描かれており、親王台もこだわり雰囲気に負けない畳をご用意しました。 こちらのお揃いにはお道具は一切用意せず、季節の「お花」と「雛菓子」などで賑わいを作ればさぞかし楽しいひな祭りになりそうですね。 こんなお雛さまは、いかがでしょうか。 さらに詳しくお聞きになりたい場合は、お問い合わせください。

「枝梅紋」という柄も古くから伝わる柄です。 「梅」は寒い冬に咲く花。 モノトーンの世界に彩を添える正に「華のある」花ではないでしょうか。 また別名【春告げ花】とも呼ばれ、やがて訪れる「春」を呼ぶ花とも言われています。 さてこの「枝梅紋」。 「梅」だけでなく「枝」まで入っているのは不思議ですね。 植木の剪定法の言葉に 「桜伐る馬鹿、梅伐らぬ馬鹿」 という言葉があります。 「桜」は枝を折ったり伐ったりするとそこから悪くなってしまうそうですが、「梅」は枝を剪定しないと美しく咲かないそうです。 ひょっとしてそんなところから「梅」に「枝」がついた姿を図案化されたのかもしれませんね。 あくまでも想像ですが。 そんな梅の花を丁寧に織られた上質の絹織物を男雛と女雛の衣装にしました。 さらに詳しくお聞きになりたい場合は、お問い合わせください。

京十番親王「小袖橘文錦」 京都の唐織の名家　山口家で織られた唐織袋帯「小袖橘文錦」です。 山口家では能装束に多く見られる「唐織」を得意とし、多くの女性を魅了し続ける作り手であります。特に皇族方からも絶大な支持をされており、お買い上げいただかれております。 その中でこの「小袖橘文錦」はその名の通り江戸時代の小袖（上流階級の女性がお召しになるお衣装）を復元されたものであります。 最大の特徴はその柄。 「橘の実」には、その色や形から【太陽】や【お金】を表現する柄とされ、そこから【子孫繁栄】や【商売繁盛】を著わすとされています。 そんな【吉祥】を纏ったお雛さまはいかがでしょうか。 さらに詳しくお聞きになりたい場合は、お問い合わせください。

「麹塵（きくじん）」、別名「青白橡（あおしろのつるばみ）」と言います。 今どきのお雛さまを並べていらっしゃるお店には「黄櫨染」と並んで必ずと言っていいほどの確率で並べられているのがこの「麹塵」です。 草色や緑色の衣装で「色が変わる」ことが一番の特徴であり「禁色（きんじき）」という天皇のみ着用を許される衣装でした。 またその衣装の色が変わるという神秘な姿から周りの人々からは驚きと同時に「神」の仕業にも見えたのかなぁと思ってしまいます。 そしてその色変わりは特に赤い色調の光に良く反応し、中でもカメラのフラッシュなどを当てると大きく変わり、カメラマン泣かせの生地でもあります。 そんな「麹塵」ですが、実は昭和50年代中頃まで染色家の一部や学術的に関わる方以外ほとんど知られることの無い生地でした。 それまでは文献で残っていたりはしましたが、現物は一部しか残っていなかったりしたため中々世には出てきません。 そんな「麹塵」を復活させようとしている方々が西陣にいらっしゃり、当時、その方たちと出会った先代の寿峰が、是非、「お雛さんの衣装にしたい」とお願いし生地を譲っていただくことができました。 そして、お作りしたのが男雛の衣装に「麹塵」を使う日本で最初の人形になりました。 以来、多くの「麹塵」をお作りさせていただくことになります。 いまでは「有職」のスタンダードになり、多くの織物屋さんでも様々な色柄で織られていますし、日本中の人形職人が腕によりをかけて作られています。 そんな「麹塵」に合わせる女びなにはしっかりしたお色の【唐花文様】の「唐衣」に男雛に共通の色目の【表衣】、かさねにはおとなしいグラデーションを合わせています。 いかがでしょうか？ さらに詳しくお聞きになりたい場合は、お問い合わせください。

束帯十二単姿のお雛さまの中で寿峰がお作りする一番小さなお雛さまです。 「唐草」は、すごく歴史の古い文様で古代エジプトから汁粉ロードを経て伝わったとされています。 そして、蔓草のどんどん広がるその生命力の強さから【子孫繁栄】や【長寿】を表す吉祥文様とされています。 そんな縁起良い文様を美しい艶感のある地紋の上にの本を象徴する「鴇（とき）」の色で織られた生地を着せ付けました。 こんなお雛さまをお迎えされてはいかがでしょうか。 さらに詳しくお聞きになりたい場合は、お問い合わせください。